阅读下面的文字，完成小题。
意境是山水画的灵魂，意境就是景与情的结合。山水画不是地理、自然环境的说明和图解，它当然包括自然地理的准确性，但更重要的还是表现人对自然的思想感情，见景生情，景情结合。如果片面追求自然，花、鸟都会成为死的标本，画风景也缺乏情趣，没有画意．感动不了自己，更感动不了别人。古诗里往往有很好的意境，如李白的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州，孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”这四句诗完全描写自然的景象，却使人深深体会到诗人的深厚友情。古人说“缘物寄情”，写景就是写情。诗画有了意境，就有了灵魂。
山水画意境的产生，有赖于思想感情。而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。要深入全面地认识对象，必须身临其境，长期观察。齐白石画虾，就是在长期观察中，在不断表现的过程中，对虾的认识才逐渐深入了，也只有对事物的认识全面了，达到“全马在胸”“胸有成竹”“白纸对青天”“造化在手”的程度，才能把握对象的精神实质，赋予对象以生命。对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画。写景就是为了写情，这一点，在中国优秀诗人和画家心里是很明确的。无论写诗还是作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入。毛泽东《沁园春·雪》开头两句“千里冰封，万里雪飘”，就充分体现了诗人胸怀和思想的高度境界。山水画不强调“光”，这并非不科学，而是注重表现长期观察的结果。拿画松树来说，在山水画家看来，早晨八点钟或中午十二点都不是重要的，重要的是表现松树的精神实质。像五代画家荆浩在太行山上画松树，朝朝暮暮长期观察，画松“凡数万本，始得其真”。一位画家出外写生，两个礼拜就画了一百多张，这当然只能浮光掠影，不可能深刻认识对象，更不可能创造意境。一棵树、一座山，观其精神实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更加鲜明，木然地画画，是画不出好画的。一个山水画家对所描绘的景物，一定要有强烈的、真挚的、朴素的感情。有的画家没有深刻感受，没有表达自己亲身感受的强烈愿望，总是重复别人的，就不会有意境的独创性。
画画要有意境，否则力量无处使，但是有了意境还不够，还要有意匠；意匠即表现方法、表现手段，简单地说，就是加工手段。齐白石有一印章“老齐手段”，说明他的画是很讲究意匠的。意境和意匠是山水画的两个关键，有了意境，没有意匠，意境也就落了空。杜甫说“意匠惨淡经营中”，又说“语不惊人死不休”。诗人、画家为了把自己的感受传达给别人，一定要苦心经营意匠，才能找到打动人心的艺术语言。                        （摘编自李可染《山水画的意境》）
下列关于山水画意境的理解，不正确的一项是（     ）

A．意境就是景与情的结合，画家通过对自然景物的描绘表现深厚的思想情感，山水画如果没有了意境，也就没有了灵魂。

B．意境的产生有赖于思想感情，而思想感情的产生源于画家对客观事物身临其境地长期观察和全面、深刻的认识。

C．意境在于有情趣有画意，山水画不是地理、自然环境的说明和图解，那些追求自然的画作说不上有意境，难以打动人。

D．山水画创作中，画家只有对所描绘的景物充满强烈、真挚、朴素的情感，有表达自己亲身感受的强烈愿望，才能创造别具一格的意境。

下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．李白的《送孟浩然之广陵》描写的是送别友人时的自然景象，没有直接抒写情感，情寓于景，读者能够体会诗人的深厚感情。

B．五代画家荆浩画松“凡数万本，始得其真”，有位画家写生十几天画了一百多张，可见，画作的数量影响着意境的创造。

C．山水画画家并不注重表现“光”，而注重准确表现景物的精神实质，赋予对象以生命，木然地画画，客观景物就会成了标本。

D．齐白石对虾的神态和精神熟悉极了，虾才在他的笔下活起来，可见，画家对客观对象的认识、感悟越是深刻，画出的画越是传神。

根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（     ）

A．优秀的诗人和画家都很明确写景就是为了写情这一关键，因此，创作时着力夸张渲染自己的思想感情，不太追求描摹景物的真实 。

B．无论写诗还是作画，要创作出融思想性和艺术性于一体的作品，不能仅靠长期观察来反映现实，还应该站到高于现实的层面。

C．意境和意匠是山水画的两个关键，没有意境，画画时力量无处使；没有意匠，意境就会落空。因此，二者不可偏废。

D．齐白石画画很讲究手段，杜甫作诗“语不惊人死不休”，可见，表现方法、手段对艺术家创造出感人至深的作品至关重要。