阅读下面的文字，完成后面题。
历史学家和艺术评论家使用“应用美术”这个名词表示制作色玻璃、珠宝盒、插图稿本，以区别于大规模的建筑艺术、雕刻艺术和绘画艺术。在这些小型艺术中，哥特艺术的成就同样是无与伦比的。这些艺术的繁荣发展有其社会经济原因。中世纪晚期，富商在生活方式上与贵族竞争,他们保护和资助艺术的发展，促使手工艺人取得杰出的成就。
色玻璃广泛地应用于哥特式大教堂的窗户上，由各色的小玻璃片组成，他们由铅丝连接起，这些铅丝构成玻璃上的人物的轮廓线。整个画面的不同场面，常固定于扇形的框架里。每个间隔里都有一个选自《新约》或《旧约》的故事场面，意在教育虔诚的信徒。人物的数目尽可能减少，以保持画面的清晰。人物本身的体形是平面的，只表示高度和宽度，不表示深度。人物姿态尽可能用粗线表示，使画面清晰明确。背面也是平面的，并不表示深度。
建筑的图像通常在小立柱上的尖拱中表示出，风景用程序化的石头和树木表示，海洋也是程式化的，表示为一系列波浪形的条纹。制图极为精细，连最细微的部分都要求高度的准确性。尽管这类作品一般供人们从远处欣赏，但其精致与优美却与当时的插图稿本不相上下。颜色通常是鲜明的红色、蓝色、绿色、黄色，互相配合，色彩和谐，从而使哥特式色玻璃“焕发出宝石般的色彩”。
当时，金匠制作的珠宝同样受到珍视。这项艺术的发展，不能光用国王、贵族、市民和教士的喜欢奢侈解释。对中世纪的人们说，材料的珍贵象征着器物的精神价值——这个时期大多数珠宝都是供宗教使用的，包括圣餐器皿——圣杯和圣饼盒——盛放圣人遗骨的圣骨盒及圣体匣。许多大教堂和修道院都以拥有这类金银器皿而自豪。哥特式建筑的塔尖和拱扶垛，以及对垂直性的普遍强调，大大影响了当时的珠宝制造者，他们常常把圣骨盒和圣体匣制成小型的建筑形式。这个时期最著名的工艺品是凡尔登的尼古拉斯制作的圣骨盒。它由橡木制成，像大型的长方形教堂，有中堂和两排走廊，前者比后者高。外部装饰有银质镀金的浮雕，忠实地再现了大教堂的外观特色。较长的一边装了由小立柱支撑的拱，如中堂的拱一般。每个拱都有一个使徒、先知或国王的雕像。
和色玻璃制造者的艺术一样，插图绘制者在创造性和艺术性方面同样出类拔萃。初期，插图都画在手抄本羊皮纸上，末期，绘制者开始作书籍插图，这些书相比《圣经》和《福音书》要小得多，也更易于处理。其中有祷告的诗篇、赞美诗集、祷告文书、祷告用的小册子或私人使用的弥撒书。
在书或章节开首的大写字母是纯粹装饰性的，后发展到常常在书页的四周画上线条型的阿拉伯式图案。另一些占满整个篇幅的插图则直接讲述一个故事，以说明文字的内容，有时只有一张画，有时则在一页上画满了一系列连续的场面。每个场面周围，装饰着四角形的画框，再加上那鲜明的色彩，就使这些书页看上去像色玻璃。与色玻璃一样，彩画的式样也不表示深度，是平面的，通常在金底上精细地画出风姿高雅、穿着华丽的人物。对中世纪的人说，这种丰富多彩的插图、鲜艳夺目的色彩、金光灿灿的装饰，就和珠宝一样，都显示着书籍内容的精神价值与宗教价值。然而，插图画的主题并不总是宗教性的。《极丰富的祈祷》即描绘了一系列细致入微的农业劳动及日常生活的其他场面。
（刘杰《浅谈哥特艺术之应用美术的辉煌成就》，有删改）
下列关于色玻璃、珠宝、插图三者相同点的表述，不正确的一项是（    ）

A．色玻璃、珠宝、插图是相对于大规模的建筑艺术、雕刻艺术和绘画艺术而言的小型艺术。

B．这些艺术品，材料珍贵、制作精致、色彩鲜明，取得了很高的艺术成就。

C．这些艺术品在应用上都有着宗教层面的价值。

D．色玻璃、珠宝、插图的繁荣与发展，都与富商们的保护和资助分不开。

下列对文章内容的理解，不恰当的一项是（    ）

A．色玻璃上的故事场面自《新约》或《旧约》，是为了起到教育虔诚信徒的作用。

B．色玻璃上的图象优点是制图极为精细，缺点是风景用程序化的石头和树木表示，海洋也用程式化的波浪形的条纹表示。

C．国王、贵族、市民和教士的喜欢奢侈及珠宝器物具有象征意义的精神价值都促进了珠宝艺术的发展。

D．插图画的内容多属宗教性的，农业劳动及日常生活也都可以成为插图画的主题。

从全文看，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．人物体形是平面的，只表示高度和宽度，并不表示深度，这既是色玻璃的特点，也是插图彩画的特点。

B．尼古拉斯制作的圣骨盒的每个拱上都有一个使徒、先知或国王的雕像，这是制造者受当时建筑普遍强调垂直性的影响的结果。

C．书页上的大写字母及阿拉伯式图案可以起装饰作用，而一系列连续的场面可以起叙事作用。

D．带插图的书籍比《圣经》和《福音书》小得多且更易于处理，可以说这些书就是当时的“口袋书”。